-
Home
-
Our Community
-
Profile
-
Members
- Yana-Korneeva-vkontakte

Мои 10+3 по теме: "Что такое Софт Моцарт"
1. Софт Моцарт- это глубокая система, включающая знания о психологии восприятия музыки, физиологии формирования, развития и совершенствования навыков и развития слуха, музыкального зрения и музыкального мышления любого человека.
2.Софт Моцарт- это открытие мирового значения, основанное на том, что зрение человека должно быть тренировано для считывания нотного письма, как и координация и слух.
3.В программе Софт Моцарт компьютер стал участником сложного ансамбля с человеком. Для того, чтобы этого достичь автор Елена Хайнер опиралась: 1. на возможности речевой памяти человека
2. способность человека различать цвета и рисунки
3. на то, что человек в состоянии нажимать клавиши фортепиано и контролировать движения каждого пальца обеих рук уже с 2-х летнего возраста.
4. Основополагающим отличием программы Софт Моцарт является возможность каждого начинающего видеть клавиши и ноты с самого начала обучения.
5. Елена Хайнер изобрела "Музыкальную Азбуку", которая с помощью цвета и образа расшифровывает нотное письмо (ноты на линейках и между ними "закодировали" в контрастные цвета - красный и синий; линейки и пространства между ними представлены одинаковой шириной, скрипичный и басовый ключ равнозначные системы Нотного страна, зеленый и коричневый цвет; в музыке всего 7 основных имен, они помещены в виде картинок, фонетически совпадающих с названием нот сольфеджио; с целью соединить Нотоносец и клавиши визуально, нотный стан повернут вертикально; клавиши фортепиано также "кодируются".
6.В программе разработан постепенный и логичный переход к абстрактной нотописи. Наклейки постепенно заменяются закладками, а Азбучная презентация нотного стана проходит через 6 модификаций.
7.Сольфеджирование во всех видах музыкальной деятельности.
8. Система интерактивна. Мультипликация помогает понять длительность нот и правила координации на интуитивном уровне без устных или письменных объяснений.Выучить произведение наизусть подконтрольно, увидеть результат в точных цифрах и многое другое.
9.Фортепиано - единственный общедоступный инструмент, дающий неограниченные возможности для развития мелодического и гармонического слуха, чувства метра и ритма.
10. В программе музыкальное обучение не разделено на Специальность,Сольфеджио, Теорию музыки, Ритмику и Музыкальную литературу. Все связано в единую систему.
1. Пересмотрела свое отношение к выбору инструмента, рекомендую покупку простеньких синтезаторов родителям учеников. В этом случае покупка произойдет ранее и наконец-то начнется домашняя работа.
2. Сольфеджирование во всех видах музыкальной деятельности.
3. Рекомендация покупки программы для домашних занятий, чтобы иметь возможность общаться с нотным текстом 24/7.
Read More...
Сравнение программы Софт Моцарт и приложения Piano Melody
Набрав в поиске «Обучающая программа игры на фортепиано» я нашла ссылку на приложение Piano Melody. В нем открывается виртуальная клавиатура фортепиано . Клавиши подписаны буквами и номером C4, А4. Но цифры – это не названия октав, видимо цифры здесь просто для идентификации клавиши. Можно прослушать отрывок мелодии произведения (есть несколько альбомом), выбрать необходимое количество нот, и задача повторить отрывок, затем приложение после проигрывания, в таком виде C1, F1, D1, F2 показывает тебе твою ошибку. Длительности никак не отображаются и не контролируются. Их нужно воспроизводить на слух. Видимо предполагается, что ты потом сядешь за инструмент и воспроизведешь этот отрывок без всякого контроля.. И как понять, где на фортепиано С1, А1? Долго пыталась найти хоть один плюс этого приложения…не смогла. Кроме, пожалуй, того, что приложение легко установить и есть бесплатная версия. Абсолютно бесполезная штука. Софт Моцарт установить немного сложнее, но бесплатная версия тоже есть. Сравнивать Piano Melody с Софт Моцарт, полноценной, инновационной, эффективной обучающей программой, как-то нелепо.
Софт Моцарт, где применяется азбучный, зрительный, интерактивно-цифровой и научный подход. Где нота в ее триединстве: знак, клавиша и длительность. И есть возможность увидеть свой результат по количеству правильных нот и зрительно-моторную задержку. Где нотный стан трансформируется от простого к сложному. Где большой выбор репертуара, который расположен в альбомах по уровню сложности, есть различные упражнения: это путь к музыкальной грамотности и умению исполнять любую музыку.
Из общего в этих программах только то, что можно выбрать небольшой фрагмент пьесы и его отработать. Но в Софт Моцарте это может быть любой отрезок в середине, в конце. В Piano Meliody только количество нот с начала. Второе общее: альбомы пьес. В Софт Моцарте они по уровню сложности, в Piano Melody есть альбом Easy, но в остальном пьесы расположены хаотично. Третье общее: можно прослушать пьесу. Но в Piano Melody только мелодия (гармонический слух никак не развивается) и это, вместе с зрительной памятью, единственные способы обучения. В Софт Моцарт ты прослушал и далее можешь легко сыграть, сразу на ходу понимая правильно ли ты сыграл, с неправильной нотой программа не идет дальше. При этом ты запоминаешь расположение нот на нотоносце, их связь с клавиатурой, двумя руками. Ты играешь и учишься! А чему научит Piiano Melody? Может выучить пару мелодий на виртуальной клавиатуре, непонятно с каким ритмом.
Read More...
Мои 10+3 по теме: "ФУНДАМЕНТАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ МУЗЫКАЛЬНОЙ ПЕДАГОГИКИ"
1. 7 Ноября 2001 года в мире появилась «новая система обучения музыке» - «Soft Way to Mozart».Слово «софт» подразумевает, что компьютерное обеспечение будет частью этого процесса, но софт (мягкий, нежный – перевод с английского) используется и в другом, более важном смысле. Он передает основную цель подхода: мягкое, ненавязчивое и ненасильственное обучение, призванное развивать заложенную уникальность в каждом ребенке.
2.У ноты есть три основных параметра:
высота (количество колебаний звуковой волны),
положение на нотоносце (на конкретной линейке или пространстве) и
продолжительность звучания.
Три этих элемента - одно целое, но преподаются отдельно друг от друга.
Без фокусирования на ноте как триединстве одного сама гармония и взаимосвязь элементов мира становится неочевидной для неподготовленного человека. Особенно ребенка!
4.Без нот уроки музыки в школе приучают детей к тому, что мир хаотичен и пробиться в этом хаосе является единственной целью существования.
Музыкальное произведение и общение 1 на 1 с каждой нотой обучает ребенка ценности каждого мгновения, ведь на его глазах звучит начало - развитие и завершение каждого звука. Складывая их в одно целое ребенок учится относиться к жизни как к бесценному подарку, в котором создание прекрасного - это проект. В проекте есть начало - развитие и завершение.
5.Отход от триединства ноты довел музыкальный язык до примитизации и опошления. Скудность его компенсируется применением зрелищных эффектов, способных удержать внимание человека любой ценой.
6.Существуют общие и частные особенности, которые мы должны учитывать при изучении любого предмета.
В настоящее время они перепутаны в самом фундаменте музыкального образования и нуждаются в пересмотре. Частное не должно ставиться впереди общего, поскольку мешает увидеть целостную картину.
7.Общая система: Клавиши и Ноты
Клавиши по сути являются линейками и пространствами, а линейки и пространства - клавишами. Отдельно клавиши или ноты: частное.
Особенности расположения клавиш, октав, нот на линейках и пространствах - частное.
Расположение черных клавиш, последовательность октав, знаки нотного текста должны следовать после системы клавиш и нот.
Общее: высота (количество колебаний) и место на Нотном Стане. Частное: тембр
Нотный стан - это общее. Ключи - частное.Линейки Скрипичного и Басового Ключей расположены по обе стороны от ноты ДО первой октавы, которая представляет собой точку отсчета, как в градуснике.
Основа теории музыки, согласно которой Нотный стан - это всего лишь набор линий и пространств -ошибочна.
8. Длительность нот – это не форма, а процесс.Общей особенностью длительностей звуков является наличие начала, развития и завершения.
Графическое обозначение длительностей является более частным понятием.
Только интерактивная компьютерная технология способна адекватно передать начало, развитие и окончание звука в реальном времени.
9.Азбучный подход в чтении музыки был заложен уже 1000 лет назад Гвидо Аретинским. С развитием письменного многоголосия четкая зрительная связь высоты нот и звуков была нарушена. Поворот нотного стана ключами вверх помогает восстановить зрительное единство каждого нотного знака с клавишей, что воссоединяет звук и знак и помогает каждому ученику развивать как зрительное, так и слуховое прочтение текста в обеих ключах одновременно.
10.Форматы текста от азбучного к традиционному.
Современная малоэффективная музыкальная педагогика пытается подстроить зрительное восприятие ученика к негибкому формату музыкального текста, что в значительной мере делает нотную запись недружественным интерфейсом и отпугивает от музыкальной грамоты огромные слои населения.
Современные компьютерные технологии легко трансформируют нотный текст от азбучного к традиционному и помогают любому начинающему выбрать тот формат, который наиболее удобен для восприятия и двигаться от простого к сложному.
Что я буду внедрять в свою практику
1. Следовать от общего к частному в музыкальной педагогике, благодаря «Soft Way to Mozart».
2. Использовать азбучный формат текста и постепенно "от простого к сложному" переходить к традиционному. Разъяснять обоснование этого подхода родителям учеников, взрослым ученикам и другим педагогам.
3. Использовать «Soft Way to Mozart» для главной цели: мягкое, ненавязчивое и ненасильственное обучение, основанное на музыкальной грамотности, призванное развивать заложенную уникальность в каждом ребенке,, в т.ч. и с особенными детьми.
Read More...
Мои 10+3 по теме: Доклад Елены Хайнер на Международной конференции по психологии, языку и обучению в Оксфорде, 2018г.
1.Главная проблема музыкального образования в расщеплении ноты на 3 части: символ, звук и длительность.
2. Каждая нота =клавиша. Небольшое цветовое кодирование (синий - цвет все нот между линеек, красный - ноты на линейках, голубоватый оттенок - пространство между 3 и 4 линейкой, начало следующей октавы) делает уравнение очевидным.
3.Музыкальный нотный стан - это система, в которой все линии и пространства расположены симметрично от середины С., система объединяет звуки (клавиши) и символы (ноты) как единое целое. Это можно увидеть сразу, если поместить ноты вертикально.
4. Ноты и клавиши соединяются друг с другом с помощью линеек и пространств более явно, чем по индивидуальным особенностям нот на нотоносце и клавишах.
5. Чтобы создать визуальное соединение между клавишами фортепиано и нотной записью через "полоски", используются закладки или наклейки для фортепиано.
6. Новаторская часть метода: разучивание музыкального времени в процессе взаимодействия с нотой-звуком или нотозвуком (термин Х.Хайнер). Каждый нотозвук имеет начало-развитие и завершение, это заложено в программу компьютера.
7.Модуль Gentle Piano: Нотоносец, как система, где каждая нота превращается в триединое целое. Музыкальный текст меняется от простого к традиционному, можно переключить систему ABC на ДоРеМи.
8. Все письменные языки в мире линейны. Так устроены наши глаза. В Gentle Piano ноты, которые нужно увидеть находятся на желтой фокусной линии.
9. Любое отставание или погрешность нотозвука скажется на табло в виде цифр. С помощью этих цифр мы научим вас понимать, как именно вы развиваетесь. Гномик Мистер Упс появляется всегда, если вы недодерживаете звук. А если нажмете другую клавишу, увидите паучка. Это ошибка.
10. В нашей Академии мы обучаем и родителей, и педагогов, как работать с этими цифрами, как вести запись и изучать становление вашего процесса в конкретных измерениях.Вы поймете насколько легко и интересно можно заниматься и учить музыке!
Действия, которые я внедряю в свою практику.
1. Использование наклеек с итальянской системой ДоРеМи с учениками 2х-5 лет, а также с особенными детьми, и закладок в дальнейшем. Слоги ДоРеМи запоминаются автоматически, ускоряют развитие моторики, голосового аппарата и слуха.
2. Научусь работать с цифрами в Gentle Piano, буду вести записи и изучать становление прогресса моих учеников в конкретных измерениях. Ученик будет сам видеть свой прогресс, а это мотивация для дальнейших занятий. Также эти цифры будут видеть родители и для них это тоже мотивация приводить ребенка на занятия.
3.Буду делиться опытом работы с программой Софт Моцарт и всей методикой в социальных сетях, проводить открытые уроки в студии. Рассказывать о том, что сейчас есть уникальная возможность общаться с музыкальным текстом легко и приятно.
Read More...
Здравствуйте!
Read More...