o.olga81 wrote: Сегодня "откатала" план первого урока с сыном ( 8 лет). Время урока 25 минут.
- Названия нот мы уже знали, поэтому лесенку выстроил без труда. В процессе пения, заметила некоторое стеснение и неуверенность. Когда нотки "прятались", проговаривая про себя порядок нот, находил "пропажу". Проговаривание ряда нот ДО-ДО составило 5.56 секунд.
- Упражнение 5-ть пальчиков отдельными руками и двумя прошло без сложностей (в спокойном темпе).
Особый, живой интерес, вызывает игра с модулями.
- Модуль Gey Key - 39 сек/89 очков.
- Gentle Piano (Hot Cross Buns):
R - 15/15, 14 (змз) (при втором проигрывании - 8 )
L - 22/22, 50 (второе проигрывание - 13)
P - 33/37, 47, (второе 34/37, 35; третье 33/37 - 21)
По окончанию урока, чувствовалось, что ребёнку хотелось заниматься и дальше. Но, с чувством "легкого голода", мы закончили наше занятие.

Поздравляю с боевым крещением!
Судя по описанию, урок удался. Как впечатления лично Ваши? Можете сравнить уроки до СМ и сейчас. В чем главная разница для Вас?

Read More...

Шульга wrote: Выложу сюда видео двух Ваниных концертов. Мы отметили Бал Бабочек в сентябре, потому что все перепутали))) выложу сюда эти видео.

youtu.be/G3kp6K6kzP8
Также в честь дня рождения бабушки мы тоже устроили дистанционный концерт.
Смотрите:

Наталья, видео не открывается, к сожалению

Read More...

Еще объяснялись длительности нот, которые, исходя из практики нашей с Вано, вполне накладывались на произведения в Note Dtration School. Я помню то, что говорил учитель, но совсем не понимаю, как это академически объяснить самой себе. На Софт Моцарт где-то можно прочитать про длительность нот?

В Софт Моцарте длительность нот не объясняют. Её чувствуют кончиками пальцев, посколько нота, звук и длительность - едины. Длительность - это процесс. Как в любом процессе в каждой есть начало - развитие и окончание.

Наш ученик Аким об этом очень здорово рассказал здесь youtu.be/eZZRwgZi_Js

Нам объяснялось так:
четвертная -мама стучит каблуками ТА
восьмая - дети бегут за ручки ТИ-ТИ
половинная нота - бабушка качает ребенка - ТА-А
целая - дедушка ТА-А-А-А
Процесс озвучивания длительности Ваней для учителя на видео:
youtu.be/hn-lQ3oOg5k

Меня поразило в этом видео, как Ванечка правильно опрелелил целую ноту и сказал та а а а. Молодец!

Но вот это - еще один косяк "традиционного" подхода в обучении музыке, связанного с тем, что ребенка не учат плавать, а учат, из чего состоит бассейн и как махать руками в воздухе.

Дело в том, что нейронные дорожки в коре головного мозга создаются буквально. Учите ребенка хлопать? Разрабатываются мышцы, отвечающие за хлопки. Учите ребенка считать та-та ти-ти - развивается проговаривание этих слогов. Если бы у Ванечки не было базы, то это вообще было бы бессмысоенным занятием и он бы не смог понять, что к чему. А так получилось: разделили ноту на знак (ноты), звук (клавиши) и длительность (слоги) - и на этом убили кучу времени и сил, чтобы ничего не осталось и все было непонятно.

Если совершенствовать игру Note Duration, не отвлекаясь на проговаривание слогов, то Вы сами увидите, как он быстро сформирует навык "вижу - нажимаю - понимаю символ"

Ведь в игре есть и половинные с точкой, и четвертные с точкой. Это на мышечном уровне усваивается.

Мы не прошли ноты с точками, и мне непонятно, как это объяснять дальше. Подскажете какие-то материалы или нам это не по возрасту?

Если хотите все же как-то объяснить пропорции нот, то вот из старых рисунков.

Музыка - это "поезд". В ней много вагонов. В каждом вагоне одинаковое количество мест.

Вот, к примеру, едет спящий человек. Он занимает 4 места. Это то самое та а а а

Одно место - взрослый или 2 ребенка. Если у взрослого собачка, то это и есть четвертная нота с точкой. Четвертная, потому что 1 место из четырех. Точка - маленькая собачка. Если она есть, то занимает полместа:

Ну и есть "толстяк", сидящий сразу на 2 местах. Толстяк с точкой - это три места, потому что у толстяка большая собака.

Но все эти объяснения - ничто по сравнению с практикой. Именно она нужна ребенку больше всего. Остальное он сам уже освоит.

Теперь по материалам СофтМоцарта. Мы проходили сумбурно уровень С. Хорошо играем ганон, хром гамму, 5 пальчиков обеими руками вверх в низ, тризвучия от ДО.

Мне непонятно:

1) Каким образом Турецкий марш Бетховена вяжется с Transposing Course for Very Young? Не вижу связи, помогите.

Вы сказку посмотрите. Там эта музыка звучит фоном. Ребенок ее слушает в сказке, проигрывает, а потом без зрительного ряда. Это ступеньки.

2) Почему пройдя через письма Охранника, Тонику, короля Доминанту, нужно идти в Transposing Course for Very Young, когда там играются клавиши, до объяснения которых мы еще не дошли (Охранник, Фрейлина Ми и СИ)? Ребенок проигрывает эти упражнения бездумно, и я сама не могу дать какую-то логику, хелп

Вы имеете в виду материал по I-II или I-II-III ступеням?

Вообще письма из Государства Лад не привязаны к сказкам и упражнениям так категорически. Упражнения и должны проигрываться бездумно в разных тональностях. Вы можете записать фрагмент бездумного проигрывания? Хотелось бы конкретный пример увидеть.

3) В Письме №3 из Государства Лад я вижу пример, как Аким записывает Ритмический диктант. Где взять подобную пропись и как нам т оже подступиться к такому диктанту? Не очень поняла, как вообще его выполнять. У меня скачана Музыкальная пропись Уровень 1, но я так поняла, это не то, что нужно. И нужно ли нам уже как-то работать в ней?

Там просто ставятся палочки на листке бумаги, а потом соединяются согласно длительностям. Надо будет попросить Галину Васильевна - маму Акима - записать вспомогательное видео или семинар на эту тему.

4) Нужно ли тренироваться играть глиссандо? И, может, порекомендуете обучающие видео? с глиссандо не ладится даже у меня.

Не нужно! Это не требует никакой особой техникой. Просто повытирайте пыль с клавиш тряпочкой

5) Когда ближайший Балл Бабочек?

Ровно через месяц. С 15 Декабря до 15 Января.

Пишите, если будут еще вопросы!

Read More...

Шульга wrote:
Занятия были очень дорогими для нас и сейчас наша семья их позволить себе не может , учитель очень приятный, ребенок ее полюбил....но сами ноты объяснялись так, что двоякое чувство меня не покидало судите сами:у ДО свой отдельный домик-линейка, МИ - на перво месте милая мамочка, РЕ- под лавкой рычит собака, ФА-толстая межу двух линеек поместилась (примерно так), СОЛЬ - что-то про соль жизни, и что без соли еда нее вкусная.

Да, предчувствие Вас не обмануло.

Если каждую ноту объяснять отдельно, то зачем их ставить на линейки и между ними? Поставьте их - такие разные - в один рядочек и запоминайте по одной.

Все "традиционные" учителя музыки пытаются это делать! Они их и в разные цвета раскрашивают, и просят учеников ориентироваться по 2 и 3 черным клавишам.

Но суть музыкального чтения ведь совсем другом! Мы имеем дело с одинаковыми кружками и одинаковыми полосками. И наши глаза, когда имеют дело с множеством одинаковыми объектами, должны в них научиться ориентироваться, как в лесу. Мы должны научиться в данном контексте правильно ориентироваться в линейках и пространствах нотного стана.

Мы поставили картинку на каждую ноту только для того, чтобы как можно скорее уйти от нее. Зачем на это тратить драгоценное время урока и рассказывать ребенку истории, которые НЕ МОГУТ ПОМОЧЬ ориентироваться в нотном тексте? Это - пустая трата времени и Ваших денег.

Но самое страшное - другое. Такие бесплодные усилия пугают малышей и развивают в них чувство разочарования. Дескать, говорили - рассказывали много интересно, а на выхлопе - ноль.

Read More...

Шульга wrote: Вот так Ваня читал ноты в июне 2020 , видео для примера, насколько он ориентируется:
youtu.be/4GlDW83p3n

До создания новой технологии обучения чтению нот с листа существовал миф, что чем быстрее дать ребенку "настоящие" ноты, тем лучше.

Ну это все-равно, что ребенку, который только начинает читать по слогам, предложить формат романа "Война и Мир".

Вы правильно сделали, что переключили с 6 на 5. Следите за "температурой" - цифрой в нижнем правом углу. Если цифра больше, чем количество сыгранных нот, не нужно злоупотреблять этой презентацией.

Это как раз то самое ЗМЗ, из-за которого ребенок не слышит, что он играет.

Надо отдать Ване должное: энтузиазма у него не отнять. Поразительное развитие у него все-таки.

В моем методе также есть правило трех времен: на каждом уроке должно повторяться что-то из прошлого, разучиваться что-то из текущего материала. И обязательно присутствовать кусочек будущего.

Если эта пьеска, которую он с таким энтузиазмом разбирает, не станет его текущим проектом, то все ок и мы в безопасности. Если же решим, что он непременно ее выучить должен, то чем выше "температура", тем больше риск потерять его энтузиазм.

А вообще, что особенно поразило: даже в такой сложной ситуации он на руки почти не смотрит. Уже хорошо сформировалась зрительно-моторная координация. Это здорово!



Read More...

Шульга wrote:
Ванины руки после месяца занятий с учителем (июль 2020). Сам решил играть Сюрприз так:
youtu.be/YIptmun_BYc

Наталья, мне очень нравится настрой Ванечки играть как можно лучше и "правильнее". Вот правильной дорогой Вы его ведете.
Но...
Мало, кто знает из педагогов пианистов, а тем более не овладевших технологией Софт Моцарт, что свобода мышц - это не навык, а следствие физических факторов.
Возьмем, к примеру, опытного водителя. Вот он едет по открытой, хорошо просматриваемой, местности. У него свободны мышцы и он может слушать радио, говорить по телефону. Он может даже бриться или красить ресницы
Но вот он или она въехали в туман, или вдруг солнце село, или начался дождь. Что происходит с мышцами?

И вот поэтому водитель сначала приглушает радио до полного его отключения. Прекращает говорить по телефону. И он вцепляется в руль, как в родной, чтобы не пропустить ничего на дороге.

Мышцы в режиме опасности каменеют, чтобы миллиметр неловкого движения не привел к плох им последствиям.

Что делают безграмотные в этом вопросе "профессионалы"? Они учат начинающего имитировать свободу мышц. Имитировать - значит, глубоко прятать ее.

Сколько раз я слышала эти истории о фантомных болях и зажимах! Да Вам любой "профи" расскажет: вот ученица КО МНЕ пришла с зажатыми руками и я эти руки РАЗЖАЛА И ПОСТАВИЛА.

На самом деле происходит вот что: ученики запоминают пьесу и "правильные руки" к ней, как один большой, сложный и совершенно бессмысленный навык.

На самом деле проблема не решается, но загоняется глубоко. Так глубоко, что непрофессиональным глазом порой и увидеть-то трудно. Но мы попробуем

Сделала для Вас скрин видео. Обратите внимание на время и прокруте до этого фрагмента.

У ребенка отсутствует обычный, натуральный вес руки. Он просто плавно водит руками при зажатой шейно-воротниковой зоне.



Поэтому и аккорд недодержан и не прозвучал. Ребенок как-будто на цыпочках ходит. Часто так делают годовалые малыши, которые только учатся ходить.

Read More...

Шульга wrote:
И еще
youtu.be/itzxYjMNZkU

Это видео мне понравилось, потому что оно продемонстрировало, что у Вани закваска правильная: музыку он любит и - ГЛАВНОЕ - не боится читать "маленькие" нотки, поскольку у него хорошо прокачано ВНИМАНИЕ и СПОСОБНОСТЬ КОНЦЕНТРИРОВАТЬСЯ.



У него зрительно-моторная-задержка при чтении нотного текста очень небольшая для его возраста. ЗМЗ - зрительно-моторная-задержка у нас в программе обозначена в правом нижнем углу на презентациях 1 - 5. Педагоги "традиционной" школы об этой задержке ни сном, ни духом не знают. Именно поэтому у них в "чтении" текста полностью отсутствует музыка. Они успевают сказать "а дальше какая нотка?"

Именно то, что Ваня столько переиграл с программой пьес, а Вы с ним столько работали, помогло сделать этот процесс "лёгким". Заслуги учителя в этом я не вижу. Проучись Вы у этого педагога еще месяц-два, и энтузиазм бы иссяк. Я описала как внимание постепенно замещается разочарованием в своей статье о внимании ребенка.

А у Вани внимание ого-го! Если сравнить с тем, что было в начале занятий и вспомнить, как по крупицам Вы его потихоньку выращивали... Вы знаете об обучении маленьких детей больше, чем этот педагог. Потому что владеете той информацией, теми знаниями, умениями и навыками, которые (надеюсь, пока) педагогу не доступны или им отвергнуты как "ненужные".

Read More...

Здравствуйте, Наталья!
Как же я рада Вашим постам. Всегда такие интересные, честные, содержательные. Вы - супер мама и супер учитель для своего ребенка.
Постараюсь провести подробный анализ Ваших материалов и ответить на все вопросы. Но по частям:

Шульга wrote: Здравствуте, дорогие преподаватели! Спасибо большое, что откликнулись! Мы занимались, пытались следовать планам урока, но все было так сумбурно - второй ребенок, стресс от пандемии и хаос дома в связи с изоляцией. Наконец-то дети в саду, и у меня появилось время поизучать материалы системно, а также сформировать вопросы.

Да, мы все прошли через этот стресс. Возможно, у меня его - стресса - было меньше всего: я знаю, что Софт Моцарт непотопляем в любых жизненных ситуациях. Получила огромное количество благодарностей от педагогов и родителе из разных стран о том, как они прекрасно справляются с дистанционными уроками. Рада, что Вы опять с нами!

Учитель, которому мы ходили, очень деловая и делать ей какие-то замечания по ее методике и предлагать что-то от себя я не решилась. Занятие шло ровно час и учитель прекрасно занимала ребенка: ставила ему руку специальными упражнениями у стенки и у инструмента, играла с ним детские песни в пределах 3-х нот для постановки руки. Ваня очень удачно косил под дурочка обычно на уроках, делая вид, что он ми-ре-до нот не знает, а потом бац - с ходу запомнил это делало урок очень динамичным, легким и позитивным для всех участников.

Урок с учителем
youtu.be/IVFEqWTh60g

Мой анализ урока не будет радужным для Вас.

К сожалению, учителя музыки и фортепиано, не прошедшие переобучение у нас, допускают грубейшие ошибки в общении с ребенком, что приводит к глубоким детским психологическим травмам.

Вот - конкретные примеры вторжения в пространство ребенка:

1. Педагог очень близко сидит от Вани
2. Педагог держит Ванины руки и манипулирует ими, словно Ваня - не человек, а марионетка



3. Поведение педагога говорит ребенку о том, что он сам не умеет двигать собственными руками! Вашего сына на Ваших глазах унижают, сравнивают с "образцом", его руками завладел чужой человек, который делает это (конечно же!) из "лучших побуждений". То есть потому, что вникать в новую научную педагогику педагог не желает и меняться не хочет.

Вы точно написали: "учитель занимал ребенка". Проще говоря, сжирал Ваше время, Ваши деньги и ресурсы Вашего ребенка, вернее, самый главный из них - веру в себя.



Вот - иллюстрация, как Ваня был "занят". Не напоминает ли эта картинка попытку раба освободиться из пут?




Этого допускать ни в коем случае нельзя.

У нас даже иллюстрация есть того, что творят эти педагоги со своими "уникальными" методиками. Вот она:



Мы разработали целую школу, дающую детям свободу развития. У нас есть Ольга Михайловна Егорова, разработавшая целую серию видео упражнений, которые ставят ребенку руку, не прикасаясь к нему.

Продолжение следует...

Read More...

Светлана, гляньте тут www.musiceducation2.org/pages/converter-song-library-russian
Дайте знать, если будут вопросы

Read More...

Яна Долгодворова wrote: Всем здравствуйте!

В ходе обучения в университете им. Герцена по курсу Софт Моцарт нам было предложено практическое задание: проанализировать интерактивные программы для обучения музыке и игре на фортепиано и сравнить с программой Софт Моцарт. Я выбрала программу Synthesia, и мой выбор не был случаен. Я давно, что называется, на нее «зуб точила». В прошлом учебном году я дважды столкнулась с использованием этой программы моими учениками. 25-летняя Юля, в прошлом выпускница музыкальной школы, пыталась выучить любимые композиции даже не с самой программой, а по роликам в Ютубе!! Прикрепляю ссылку для примера, эту композицию хотела играть Юля.

[video]

После безуспешных попыток она пришла ко мне и с помощью Софт Моцарт легко научилась играть по нотам. Грустно, что в музыкальной школе она не получила такого навыка.

Еще одной ученице Алисе (6 лет) Синтезию подсунул папа, конечно же, с благими намерениями. Просто хотел развлечь ребенка и с гордостью отправил мне фото «домашних занятий» Алисы. После нашего разговора обещал больше так не делать.

Еще тогда я задумалась, что же такого в этой программе, почему она так популярна. Но попробовать программу в действии и разобраться в этом я решила только сейчас, получив данное задание. Начав изучать программу Синтезия, обнаружила, что по ней играет огромное количество людей! В Ютубе просто тысячи роликов и столько же восторженных комментариев! Люди хотят играть музыку и прикладывают титанические усилия для этого. Я не смогла играть по таким роликам, это очень сложно, просто нереально, на мой взгляд. Странно и очень печально, что они выбирают такой трудный путь.

Анализ прикрепляю отдельным файлом. Получилось не очень кратко, но теперь я «знаю врага в лицо».

File Attachment:

File Name: file_ba48c97.pdf
File Size: 1,645 KB

Яна, Вы будете удивлены узнать, что Синтезия - детище Ямахи, которая выпустила ее бесплатно в мир, чтобы погубить Софт Моцарт.

Когда мы подали на патент, они прислали нам гневное письмо, что мы якобы посягнули на их интеллектуальную собственность. Когда же я гаписала им ответ и затронула глубинную разницу наших подходов, они решили обвалить мой, выпустив свою программу бесплатно.

Почему? Просто все. У Ямахи своя "школа" с неработающими "традиционными" нотами. Они хорошо понимают, что создав "волну" смогут "прибить к берегу" тех, кто готов будет платить за то, чтобы увидеть, как нота соединяется со звуком.

Ничего личного у них. Это просто бизнес. А то, что культура трещит по всем швам, так это никого не волнует, как и судьба наших детей.

Read More...